杨贵妃秘史杀青 将筹拍西施秘史 回应台词争议

导演尤小刚，完成了《杨贵妃秘史》的拍摄工作，随后，马上宣布要着手拍摄《西施秘史》，如此这般，以密集方式打造“秘史”系列的一贯做法，引起了观众针对历史剧创作模式的讨论 。

台词风格引发争议

顺义片场，尤小刚针对《杨贵妃秘史》 台词被指“琼瑶化”的质疑，做出了回应，他否认了那种说法，指出本剧编剧张建伟曾执笔《走向共和》，所以台词风格更倾向于该剧的平实与稳重，想要与以往言情化的历史剧对白做出区分。

尤小刚着重指出，剧组于语言风格方面所追寻的是契合历史氛围之感质，并非特意去制造戏剧冲突的那种夸张表述。他期望观众在观看完成片以后再去做出评判，觉得当下的争议大多源自零散的片段信息，没能展现出全剧的整体语言基调 。

历史与虚构的平衡之道

该剧遵循了“大事不虚，小事不拘”这个创作宗旨，尤小刚进行了举例，像杨玉环成为寿王妃的情节，于《史记》里只有寥寥几个字的记录，此地为剧情的合理演绎供给了广阔的空间，创作的关键要点是在尊重已知史实架构的基础之上，去填充丰满的细节以及人物情感。

制片方称，这般处理模式意在兼顾历史之真实性与戏剧之观赏性，他们期望剧集不仅要述爱情之事，亦要承载唐代文化景象，使得观众于追剧之时能自然而然接触到历史知识，而非感受枯燥乏味讲解。

拍摄难点在于文化呈现

尤小刚直言，《杨贵妃秘史》是他拍的历史剧里最难的一部，难点不在于战争场面，也不在于权谋场景，而是在于怎样精确地、形象地呈现灿烂的唐代文化，比如剧中要再现“霓裳羽衣舞”这样的国家级盛典，其规模和意义都有很大挑战。

剧组为此投入了大量精力，去研究唐代的乐舞，去研究唐代的礼仪，去研究唐代的生活方式。尤小刚还透露，有一个计划，要制作一部纪录片，这部纪录片会以轻松的口吻讲述唐朝历史，它作为剧集的延伸，目的在于从多维度去解读那个时代，从而满足观众对历史文化的深层兴趣。

演员的付出与突破

完成拍摄的关键在于演员们的全力投入，饰演谢阿蛮的石小群要完成高难度的“凌波舞”，她坚持不使用替身，亲自完成了所有舞蹈镜头，她每天至少进行两小时的专项训练，把越剧功底和现代舞蹈技巧结合起来，最终呈现出令人满意的效果。

韩国演员李承铉的参与存在一段插曲， 他因出演此部剧集跟经纪公司出现了分歧 ， 不过其最终顺利予以了解决 。 在拍摄的这段时期面以内 ， 他用心专注地学习唐代的礼仪 ， 并且极为努力促使自己融入角色 ； 他这样的敬业态度获得了剧组人员的认可 。

戏里戏外的默契互动

于片场之中，演员们构建起了良好的工作上的关系，李承铉以及石小群于剧中扮演一对情侣，彼此配合十分默契，李承铉曾以开玩笑的方式提及剧中的亲密戏份，而后又态度认真地解释那属于专业合作的一部分，并且对石小群在戏外给予他的关照表示感谢 。

尤小刚也笑着称，剧中角色谢阿蛮在爱情方面有着大胆的执着，具备鲜明的时代特性，这种角色设定的目的在于拉近古人与现代观众之间的距离，使得历史人物展现得更为鲜活、拥有着温度，而不是刻板的符号 。

系列化开发的商业布局

历经《杨贵妃秘史》演至计划里的《西施秘史》，还有将来的“隋唐秘史”系列，这统统彰显出尤小刚团队于历史题材范畴开展品牌化与系列化开发的清晰思路呢。如此一种模式对整合创作资源有益，能稳住观众群体，进而形成持续存在的市场影响力哟。

现阶段，《西施秘史》的剧本已然完成且处在修改时期。制作方面期望借助不同的“美女秘史”章节，探寻各不相同的历史背景以及人物命运，一步步搭建起一个内容充实的历史剧品牌，去满足市场的多元化需要。

对于尤小刚导演这般连续拍摄“秘史”系列剧集的模式，你会觉得这属于对历史题材的深度挖掘，还是易于致使套路化以及审美疲劳？欢迎于评论区分享你的看法，要是觉得分析有道理，可别忘了点赞支持。